汪忠纯艺谈——评价艺术价值的思考

  艺术价值几何？一直以来都受到大众的关注。当然，艺术品价值的评价本身就是一个难解事宜。细究你会发现，艺术价值的评价多样性涉及面太广，它是由历史的渊源、审美的哲学理念、艺术的原创及独创、社会的影响力、技术与技巧的进步、观念的前瞻与引领、等等等等，还可以排列罗续下去。 

  艺术价值的神秘，不确定性，以及某些艺术品的稀有度，再加上拍卖市场只热衷于对某些艺术品的一轮又一轮的竞拍，舆论方面又乘势渲染，造成大众对艺术以及艺术价值跟进关注，久而久之，在这方面逐渐形成了定势。 

  那么艺术价值怎样认定怎样关注怎样提倡比较合乎我们时代的要求与需要呢？这个问题真的比较大，今天我发表一下个人的愚见，以期抛砖引玉。 我认为艺术价值当看其对当下社会的贡献率，民众的需求度和接受度。用新中国开国领袖毛泽东主席的话则就是“为人民服务”。要把艺术价值的评价，界定，重心以及关注度，放到这个层面上来。新中国的艺术，不是为少数人服务的，不是为了收藏而收藏的，更不是为猎奇投机去炒作去竞拍的。 

  中国当下的艺术和艺术价值应该辩考它对社会的关注度，经济的贡献度，文化正能量的宣传度，民众的接受度等方面的作用。这才能真正体现艺术价值。如果我们狭隘地只以为拍卖市场的花絮变换是艺术价值，如果我们把重心只投入放在少数人的喜好收藏上，那肯定是大错特错了。 

  对艺术价值几何，政府职能部门要加大力度引导。当下，应该减少宝物的鉴定与拍卖活动（这不是否定其存在的必要性和税收的作用），要从艺术价值对社会舆论的引导，艺术价值对社会经济GDP的贡献，艺术价值对满足绝大多数民众需要等諸方面考虑，在舆论宣传方面加大力度，讲好故事。现有的宣传中譬如“鲁健专访——流浪地球的导演郭帆”就是一个很好的例子。“流浪地球”艺术价值的体现堪称完美。体现了中国当代工业科技的进步，彰显了中国当代电影人的气魄，宣传了中国的大国情怀，反映了中国艺术的多样性，激励了中国人的豪情斗志，为中国讲了一个好故事。它在国内国际反映强烈，对中国的经济GDP贡献很大，在政治，经济，文化艺术上的价值贡献毋庸置疑。这也正是我想要表述的艺术价值内容。

  好的艺术是灯塔，是希望，是祈福，是一本无声的经典书籍，是每一代人命运的交集点。 我们对艺术价值的摄影焦距应该对准它对当下社会经济GDP的贡献率，社会价值观正能量的引领，百姓的关注度和接受度。我们的艺术价值体现在为人民服务。

作者简介：

 汪忠纯，1954年出生。少时酷爱绘画，曾受著名画家黄叶村先生的启蒙教诲，对传统国画产生不解之缘。然而因历史原因与艺术殿堂失之交臂。

 尽管后来进入学校电气自动化专业学习，继而进入商界，但孩提时的梦想一直魂牵梦绕在心间。故弃商从学，进厦门大学艺术学院李文绚教授的研究生班进修。

 久旱遇甘霖，其间，在导师的指导之下，参阅并深入研究了大量的传统花乌画作品，以及对平面构成、色彩构成等绘画形式语言的学习与研究。尤其对宋代的院体画派作品和近代岭南画派作品由衷喜爱。在作品创作中，讲求自然与生活的和谐共鸣，不拘泥于书本上的一招一式。更多的是闽南风景优美的厦门植物园作为创作基地，将自己对生活的感悟，对社会的客观体验，与自然花花草草的情感碰撞所产生的火花陈诸于丹青，形成自己绘画语言的初貌。

 现在厦门从事花鸟画的创作。

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